O ATLAS é um plano de formação em artes performativas promovido pela Corredor – Associação Cultural que propõe um percurso contínuo de aprendizagem, experimentação e criação ao longo do ano. Organizado em quatro eixos reúne artistas, pedagogos e criadores nacionais e internacionais em torno de algumas das mais relevantes práticas do teatro contemporâneo.
Mais do que um conjunto de workshops independentes, o ATLAS afirma-se como um programa articulado, concebido para que cada participante possa construir o seu próprio percurso, aprofundando conhecimentos técnicos, desenvolvendo pensamento crítico e experimentando diferentes linguagens da cena. Do trabalho do ator à dramaturgia, da cenografia à iluminação, da máscara ao teatro visual, o programa cruza tradição e contemporaneidade, prática e reflexão, rigor técnico e liberdade criativa.
Pensado para estudantes, profissionais e para todos os que desejam iniciar ou aprofundar o seu contacto com as artes performativas, o ATLAS procura contribuir para o fortalecimento do ecossistema artístico dos Açores, promovendo o acesso à formação especializada, o encontro entre artistas de diferentes gerações e geografias e a criação de novas oportunidades de desenvolvimento artístico e cultural.
O Plano de Formação 2026 inscreve-se numa lógica de fomento do interesse e de capacitação profissional, tendo sido concebido para criar condições para que projetos artísticos possam desenvolver-se com um respaldo técnico e conceptual mais informado e rigoroso. O seu propósito central é a formação de um «utilizador de conhecimento independente» nas artes do espetáculo, capaz de compreender ideias complexas, comunicar com profissionais do setor e acompanhar processos criativos com autonomia crítica.
A estrutura do Plano organiza-se em eixos complementares, que abrangem áreas como a Encenação e Dramaturgia Contemporânea e a Composição Visual e o Espaço Cénico. O programa integra ainda um momento de trabalho laboratorial prático, designado Terror e Miséria no Terceiro Reich, desenvolvido a partir da obra de Bertolt Brecht, que permite aprofundar a relação entre formação e criação.
Integrado na programação e alinhado com os objetivos da PDL26 de valorização da formação e da criação, este Plano assume uma dimensão pedagógica e profissional essencial. Promove o enquadramento teórico e prático nas artes performativas, culminando num trabalho laboratorial sobre a obra de Bertolt Brecht, e prepara profissionais para um percurso de prática rigorosa.
